In zijn werk toont Roland de Jong Orlando (1961) zijn fascinatie met systemen, patronen, regels en het creatieve gebied tussen geometrie en esthetiek. Ritme, dynamiek, harmonie, symmetrie, opbouw en ontwikkeling binnen het geheel van de sculptuur zijn daarbij belangrijke aspecten voor hem.
De geometrisch-abstracte sculpturen die hij maakt zijn samengesteld uit modules, die hij volgens een bepaald plan produceert, bijv. door het systematisch veranderen van de zaaghoek. Bij het rangschikken van die modules maakt hij soms gebruik van getallenseries (zoals Fibonacci), maar ook spelenderwijs doet hij onderzoek naar mogelijke combinaties, waardoor er verrassende, nieuwe vormen ontstaan.

Het werk ondergaat altijd interactie met het variabele daglicht, dat hij wil vangen en onderdeel wil laten uitmaken van het werk. Het element beweging wordt veroorzaakt door de herhalende patronen in het werk, maar ook het standpunt van de toeschouwer speelt hierin een belangrijke rol. Het beeld verschuift, beweegt en verandert: de indruk die het met zijn veranderende kleurschakeringen geeft ontstaat steeds opnieuw door de interactie met de kijker. Dit voortdurende licht- en bewegingsspel vormt de kern van zijn werk: het licht toont het beeld, het beeld toont het licht.

Roland de Jong Orlando heeft solo-exposities gehad in Nederland, Frankrijk, Slowakije, Hongarije en Italië.
Daarnaast heeft hij deelgenomen aan internationale groepsexposities (vooral betreffende Concrete Kunst) in bijna alle Europese landen, alsmede in de USA, Mexico, USSR, Wit-Rusland en Egypte (‘special guest’ Biënnale 2006).

Monumentale beeldhouwwerken van zijn hand staan in de openbare ruimte in Elblag (Polen), Chiesa in Valmalenco (Italië), Herera (Costa Rica), San Luis Potosí (Mexico), Comitán (Mexico), Oudon (Frankrijk) en verschillende steden in Nederland (Petten, Zevenaar, Meppel, Heemskerk, Krimpen aan den IJssel, Heerhugowaard en De Keukenhof in Lisse).

Het bericht Roland de Jong Orlando verscheen eerst op Galerie Annee.

Veel schilderijen en pastels zijn ter plekke ontstaan.

Het bericht Corry Kooy verscheen eerst op Galerie Annee.

Zondag 8 november finisage van de expositie Anne & Nikkie, Natuurlijk!
Zondag 15 november opening van de expositie Realisme, Impressionisme, En plein air.

Het bericht Kunstlijn Haarlem 2026 verscheen eerst op Galerie Annee.

Het werk van Bruin & Vandamme ontstaat uit een bijzondere creatieve kruisbestuiving tussen sieradenmakers Anneke Bruin en Ingeborg Vandamme. Vanuit een wederzijdse bewondering voor elkaars werk groeide een samenwerking waarin materialen, ideeën en verhalen elkaar ontmoeten. Wat begint met een klein gebaar of een materiaalexperiment, ontwikkelt zich organisch tot sieraden en wandobjecten waarin beide handschriften samenkomen.

Anneke en Ingeborg brengen ieder hun eigen fascinaties mee. Anneke werkt vanuit een diepe verbondenheid met de natuur, betekenisvolle vormen en culturele tradities. Haar achtergrond in edelsmeden en haar jarenlange ervaring geven haar de ruimte om te experimenteren met vorm, techniek en materiaal. Porselein speelt hierin een belangrijke rol: kwetsbaar en verstild, maar tegelijk krachtig en duurzaam.

Ingeborg onderzoekt de mogelijkheden van onverwachte materialen en combinaties. Papier, met zijn tastbaarheid en sporen van gebruik, vormt een belangrijk onderdeel van haar werk. Oude brieven, enveloppen en ansichtkaarten dragen herinneringen met zich mee en verbinden persoonlijke verhalen met grotere thema’s als tijd, afkomst en reizen.

In de collectie Roots komen deze werelden samen. De werken zijn geïnspireerd op de familiegeschiedenissen van beide kunstenaars en de reizen die zij en ook hun voorouders maakten. Vruchten en zaden die Anneke tijdens haar reizen vond, vormen de basis voor de mallen waaruit porseleinen vormen worden gegoten. In combinatie met papieren elementen worden deze porseleinen zaaddozen met elkaar verbonden.

Het contrast tussen de materialen vormt een voortdurende dialoog: hard en zacht, glanzend en mat, kwetsbaar en sterk, verstild en in beweging. Het papier draagt sporen van het verleden, terwijl het porselein nieuwe vormen geeft aan herinneringen. Samen worden zij dragers van verhalen. Een hedendaagse talisman waarin afkomst, migratie en verbondenheid samenkomen.

De titels van de werken verwijzen naar hun voorouders: o.a. Eulalie, Gertrudis en Gustaf. Net als zaden die verre afstanden afleggen en uiteindelijk ergens wortelschieten, vertellen deze werken over reizen, verandering en de kracht van oorsprong.

Bruin & Vandamme creëren geen objecten die alleen herinneren aan wat geweest is, maar werken die laten zien hoe verhalen blijven groeien en nieuwe verbindingen kunnen vormen.

Info/achtergrond

Anneke en Ingeborg hebben elkaar leren kennen in een atelier complex in Amsterdam, waar zij beiden werken. Ook delen ze een gezamenlijke geschiedenis aan de opleiding aan de Gerrit Rietveld Academie. 

Anneke Bruin

1981-1985 Stadsacademie Maastricht, Vormgeving in Kunststoffen en metalen
1985-1989 Gerrit Rietveld Academie Amsterdam, Edelsmeden

Regelmatig exposeert zij in galeries, op beurzen en kunstevenementen.
Van 2013 tot heden bij galerie Annee.
Aangekocht werk bevindt zich onder meer in de collectie van Museum Arnhem, Coda Museum Apeldoorn en in particuliere kunstcollecties

Ingeborg Vandamme

1987-1992 Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam, Edelsmeden
1990-1991 Fachhochschule für Gestaltung, Pforzheim, Duitsland

Regelmatig exposeert zij in galeries in binnen- en buitenland.
Aangekocht werk bevindt zich onder meer in de collectie van het CODA Museum in Apeldoorn en in particuliere kunstcollecties.

Het bericht Bruin & Vandamme verscheen eerst op Galerie Annee.

Het bericht Art on paper verscheen eerst op Galerie Annee.

We nodigen u van harte uit voor onze traditionele oudejaarsborrel, tevens finissage van deze expositie
op zondag 27 december om 15.30 uur. Welkom!

Het bericht Realisme, Impressionisme, En Plein Air 2026 verscheen eerst op Galerie Annee.

Het bericht Renée Marcus Janssen verscheen eerst op Galerie Annee.

Ga op zaterdag 19 september mee met Galerie Année, Warnars & Warnars Art Dealers en Galerie Chez Freddy art & design voor een begeleide kunstwandeling door Haarlem.
In een kleine groep bezoekt u alle drie de galerieën. U wordt er ontvangen met een drankje en een hapje, terwijl u een zorgvuldig samengestelde mix van opkomende en gevestigde kunstenaars en ontwerpers ontdekt.

Tussen de galeriebezoeken door leidt onze gids u langs enkele van Haarlems interessantste straten en verborgen plekjes, waarbij onderweg aandacht is voor kunst, architectuur en streetart.

Tijden van de rondleiding:
Ochtend: 10.30 – 12.30 uur | Middag: 13.00 – 15.00 uur

Deelname is gratis; een vrijwillige fooi voor de gids wordt gewaardeerd.
Het aantal plaatsen is beperkt en de eerste editie zat vol, dus tijdig aanmelden wordt aanbevolen.
Wilt u meedoen? Stuur dan een e-mail met uw naam, voorkeurstijd, aantal personen en telefoonnummer naar info@galerieannee.nl
We kijken ernaar uit u te verwelkomen en de Haarlemse kunstscene met u te delen!
Galerie Année · Warnars & Warnars Art Dealers · Galerie Chez Freddy art & design

Het bericht Haarlem City Art Walk – Tweede editie verscheen eerst op Galerie Annee.

het werk van

Anne Carnein en Nikkie le Nobel

In deze tentoonstelling ontmoeten de organische sculpturen van Anne Carnein en de botanisch geïnspireerde schilderijen van Nikkie le Nobel elkaar in een verstilde ode aan de natuur. Hoewel Anne Carnein en Nikkie le Nobel ieder een geheel eigen beeldtaal hebben ontwikkeld, delen zij een diepe fascinatie voor de kracht en schoonheid van natuurlijke vormen. Wat zich uit in een subtiele dialoog tussen driedimensionale en geschilderde vormen. Takken, bladeren, zaaddozen, wortels en organische structuren resoneren door de tentoonstelling en versterken elkaar, zonder hun eigen karakter te verliezen. Zo ontvouwt zich een expositie waarin de natuur niet wordt afgebeeld, maar voelbaar wordt gemaakt. De tentoonstelling nodigt bezoekers uit om met een frisse blik te kijken naar de vanzelfsprekende schoonheid en inventiviteit van de natuurlijke wereld.

Opening op 4 oktober om 15.00 uur. Welkom!

Het bericht Anne & Nikkie, Natuurlijk! verscheen eerst op Galerie Annee.

van 22 augustus t/m 26 september,

het werk van

Lon Buttstedt met ‘We Are Nature VI’.

Lon’s schilderijen en beelden wijzen teder maar
beslist op het verdwijnen van de natuur.
Onder de ingetogen en poëtische beeldtaal schuilt
de waarschuwing voor het gevaar van
nietsontziende destructie.

————————————————-

Wij heten u van harte welkom en nodigen u
graag uit op de gezamenlijke opening van deze
exposities, op zondag 23 augustus om 15.00 uur
in aanwezigheid van de kunstenaars.

————————————————-

Het bericht We Are Nature IV verscheen eerst op Galerie Annee.

Het bericht Documentaire Anne Carnein verscheen eerst op Galerie Annee.